Monthly Archives: October 2010

Cassius - I Love U So
envoyé par edbangerrecords. - Regardez la dernière sélection musicale.

Finissons cette journée en vidéo avec ce superbe clip réalisé pour la sortie du nouvel EP de Cassius "I love you so" par le collectif We Are From La (Wanda). Mais le mieux c'est que vous aurez de quoi vous amuser ce week-end en soirée avec l'application iPhone utilisée dans le clip qui est disponible gratuitement pour réaliser votre propre vidéo et la poster sur : www.dailymotion.com/cassiusiloveuso

Source : www.fubiz.net

La galerie Montana de Montpellier fête les 20 ans de la scène graffiti montpelliéraine. Une sélection de trente artistes montpelliérains (protagonistes de l’ancienne et de la nouvelle génération) pour une exposition de toiles et d’archives photos.

"C’est en 1990 que les premiers tags (signature) apparaissent sur Montpellier. Phénomène nouveau, les tagueurs (Shotgun, Neaz...) et graffeurs (Dwene, Sade, Elka…) ont très peu d’exemple et de modèle, tout se fait intuitivement et naïvement. Certain se démarque déjà, à l’instar de Scene5 ou Kato pour ne citer qu’eux, dont la quantité et la qualité de leurs productions toutes en couleurs dénotent déjà pour l’époque d’une certaine adresse qui en laisserait plus d’un surpris encore aujourd’hui.
Mais les codes, les règles et les valeurs du graffiti seront vite assimilés ainsi que les termes choisi pour d’écrire les différents styles de lettrages comme un « FLOP » (lettrage tout rond en un trait) ou aussi comme un « WILD STYLE » (lettrage élaboré, complexe et technique avec une 3d et plusieurs couleurs).

C’est ainsi que Montpellier, ville étudiante en perpétuelle transformation, contribuera à l’essor de cet art de rue. La scène graffiti montpelliéraine va se démarquer par le nombre croissant de graffeurs locaux ou venant de tout horizon. Montpellier se taille alors une forte réputation, appréciée pour la diversité de ses artistes et de ses talents reconnue aujourd’hui dans toute la France."

20 ans de graffiti
Exposition du 06 novembre 2010 au 15 janvier 2011
Vernissage le vendredi 05 novembre de 19h à 22h en présence des artistes

Montana Shop Gallery
11, Rue d'Alger, Montpellier

Source : www.graffitiartmagazine.com

Le photographe français JR, s’est vu remettre le prix TED 2011 “Je suis un peu abasourdi (…) Je n’ai jamais demandé de récompense dans ma vie et je ne savais même pas que quelqu’un m’avait nominé pour cela.”

Pour la première fois depuis sa création en 2005 le Prix TED est décerné à un Français. Le Prix TED dépend de la conférence TED (Techonolgy, Entertainment, Design) qui définit sa mission comme « propagateur d’idées », et met gratuitement à la disposition du public les meilleurs conférences sur son site Web. Les exposés couvrent un large éventail de sujets, tel que la science, les arts, la politique, les questions mondiales, l’architecture, la musique et plusieurs autres sphères de compétences.

Après Bono ou Bill Clinton, c’est donc au tour du photographe JR de recevoir cet incroyable honneur qui récompense les individus exceptionnels et leur offre une bourse de 100 000$ qu’ils utilisent par la suite pour faire “un vœu pour changer le monde“. Comprendre par là, utiliser cette somme dans un objectif caritatif.

Et c’est vrai que c’est plutôt étonnant pour un prix philanthropique de récompenser quelqu’un qui a l’habitude d’intervenir dans la rue de façon plus ou moins illégale. Mais, lorsque l’on connait le travail et l’engagement de ce photographe, on peut comprendre qu’il soit le lauréat 2011 de ce prix prestigieux. Son travail mêle en effet l’art, l’action, traite d’engagement, de liberté, d’identité et de limite.

Après avoir trouvé un appareil photo dans le métro et décidé de se mettre à la photographie, il se fait connaître pour changer les paysages urbains du monde entier. Sa marque de fabrique, exposer en très grands formats des portraits là où on ne s’y attends pas.

Source : www.clarkmagazine.com

Et pour ceux qui veulent tout savoir sur JR, regardez ce très bon interview sous forme d'abécédaire où l'artiste revient sur l'ensemble de son parcours et sa démarche.

JR de A à Z (1-4) envoyé par Mediapart

JR de A à Z (2-4) envoyé par Mediapart.

JR de A à Z (3-4) envoyé par Mediapart.

JR de A à Z (4-4) envoyé par Mediapart.

Exposition Tilt "My Love Letters"
23 octobre au 27 novembre

Galerie Celal
45, rue Saint-Honoré, Paris 1er

www.galeriecelal.com
www.graffitilt.com

On imagine aisément l’univers de Tilt peuplé de belles inconnues à talons aiguilles et chaussettes rayées, de graffiti nocturnes, de voyages, de chambres d’hôtels, de skateboard, de sneakers, de sucettes et de rouges à lèvre. Tilt est, selon une représentation collective commune, le charmeur de ces dames et l’artiste des BubbleGirls. Le talent de ce grand enfant prend sa source à la fois dans l’innocence et le plaisir, c’est indéniable. Toutefois, l’année 2010 le prouvera, Tilt n’a pas fini de nous étonner avec ses possibilités illimitées.
On a observé le graffiti prendre la voie de l’art contemporain ces dernières années. Il n’y a qu’à regarder un JonOne, survolté, surfer sur la vague du marché de l’art tel un poisson dans l’eau pour comprendre le chemin parcouru par les enfants du graffiti. Tilt a pu comparer avec malice le monde entier à une cour de récréation qu’il a envie d’explorer encore et encore. L’appel du graffiti continue de résonner, ainsi que celui du jeu et de l’adrénaline. Mais l’expérience du graffiti raisonne également. Le post-graffiti est aujourd’hui constitué d’artistes épicuriens assagis.
Dépassant les batailles de chapelles, la lettre est surtout restée l’apanage de la rue, le support noble qu’est la toile accueillant plus facilement figuration ou abstraction pure. Tilt, quant à lui, a tenu à entretenir son amour, indéfectible, pour la lettre. Et c’est cette histoire d’amour qu’il écrit au jour le jour. Le plaisir de la lettre vient rejoindre le plaisir de peindre, de dessiner et de voyager. Arriver à l’essence même de la lettre, ronde, bubble, enfantine, et s’en servir comme vecteur de figuration, comme touche de peinture, à la manière d’un Arcimboldo du XXIème siècle.
C’est ainsi que l’on peut lire aujourd’hui son travail comme un journal intime et voir cette exposition comme le point final d’un chapitre. En donnant par ailleurs une attention particulière au travail in situ — expérience de graffiti oblige — Tilt a considéré la galerie comme une aire de jeux, comme un
espace de fantasmes artistiques à assouvir. L’exposition Love Letters se déploie sur les trois
niveaux de la Galerie Celal et donne beaucoup d’oeuvres inédites à voir au public : des peintures sur toile, de la photo, faisant écho à une installation sous forme de chambre d’hôtel, de la sculpture, et même une reconstitution de chapelle avec ses vitraux.

Nik Ainley est un illustrateur britannique qui a appris à utiliser des logiciels tel que Photoshop en autodidacte pendant son temps libre tout en acquérant un diplôme en physique à l'Imperial College à Londres. Aimant tellement le graphisme, il abandonne la physique pour se consacrer à temps plein à la conception et l'illustration.

Nik ne s'arrêtera pas jusqu'à maitriser tous les outils dont il a besoin pour réaliser pleinement ses idées. Il utilise toutes les techniques qu'il peut pour obtenir l'effet désiré.

En tant qu'illustrateur, Nik a exposé son travail dans de nombreux magazines ainsi que sur le web, dans des livres et des expositions.

Deux supers visuels sur la travail de la typographie à découvrir sur le boutique : www.skinizi.com

Type

Create

Les skins du dernier iPod touch de 4ème génération sont disponible dès maintenant sur la boutique, avec une nouvelle découpe sur mesure qui recouvre et protège au mieux ce nouveau modèle fraîchement sorti.

Dans le dernier épisode des Simpsons diffusé aux Etats-Unis, le célèbre artiste urbain Banksy a eu carte blanche pour revisiter le générique d'ouverture des Simpsons.

Une séquence où on y voit des dizaines d'ouvriers trimant dans des ateliers de misère pour confectionner … épisodes et produits dérivés de la série. L’artiste britannique dont l’identité n’a jamais été révélée, a ainsi fait référence au fait que la production sous-traitait une majeure partie de son animation à une société en Corée du Sud. Selon la BBC, certaines des idées de l’artiste étaient si dures qu’une partie de l’équipe d'animation a menacé de quitter le show. Le projet a également accumulé différends et retards. «C'est ce que vous obtenez lorsque vous sous-traitez», a plaisanté le producteur exécutif des Simpsons, Al Jean.

Après son exposition à la Galerie Lefeuvre à Paris, l'artiste Mist traverse la mer méditerranée pour exposer à David Bloch Gallery. L'exposition Abstract Calligraphy est visible jusqu'au 6 novembre pour les plus chanceux de passage à Marrakech !

Abstract Calligraphy
Exposition du 9 octobre au 6 novembre 2010

David Bloch Gallery
8bis, rue des Vieux Marrakchis - Marrakech - Maroc

+ d’infos : www.davidblochgallery.com

Diogo Machado (né en 1980), vit et travaille à Cascais, au Portugal. Avec un diplôme en design graphique et quelques années d'expérience en tant que Graphiste / Designer à son actif au Portugal et en Allemagne, il décide de devenir artiste à plein temps. Dès lors, ses créatures robotiques font leur apparition un peu partout dans ses illustrations, peintures, expositions, murs et autres objets. Son style unique, vivant est en train de devenir une caractéristique reconnue dans cette culture actuelle du graphisme.

Deux nouveaux visuels à découvrir dès maintenant sur le boutique : www.skinizi.com

Super heroes

In grillz we trust

Avec des résultats très serrés voici les 3 gagnants sélectionnés par le jury.
Et un grand merci à tous les participants, rendez-vous très bientôt pour un nouveau jeu concours !

1/ Mochi Mochi Land
Gagne un iPod touch 4G + 3 skins

2/ First Contact
Gagne 2 skins

3/ La Légende
Gagne un skin

Le jury était composé de :

- Julien (Skinizi)
- Renaud (Skinizi)
- Zef (http://www.lecarnet.info)
- Veuch (http://www.manzi.be)
- et moi même

Mochi Mochi Land par Mikko

First Contact par Exit Man

La Légende par Casajordi